好看的電視劇推薦幾部 十部頂級古董電視劇
一提到中國的國產電視劇，你會想到什么？
是那部被重播了超過3000次，至今仍然霸屏寒暑假各大衛視的86年版《西游記》？
還是紅遍大江南北，被無數劇迷二刷、三刷的古裝偶像劇《還珠格格》？
又或者是2005年從央視黃金檔爆紅的抗戰題材劇《亮劍》？
國產劇經過80年代的初露崢嶸，90年代的野蠻成長，到00年代進入空前的繁榮，大量的經典劇作噴涌問世后經久不衰。
但在近十幾年，國產劇好像走向沒落了，只追速度和數量而不求質量和內涵，成為了國產劇最大的弊病。
實則不然，其實最近這10年，中國式電視劇在隨著時代的進步而不斷進化，已經衍生出很多極具中國風格的特色好國劇。
我們盤點出近10年中國最好看的10部國產劇，每一部都是好故事和好演員集成的好創作，好看又耐看，值得二刷、三刷甚至N次刷。
快來看看你都看過哪幾部呢？
電視劇《覺醒年代》是一部歷史正劇，正劇最需要的就是還原真實。
導演張永新最初是不想接這個劇的，因為劇本內容太優秀，他怕自己拍砸了。
但總制片劉國華卻只認他，劉國華看來，張永新有家國情懷，他不僅文化儲備厚實，對藝術更是認真執著，不管哪一方面，他都是符合這部戲的。
在劉國華的堅持下，張永新勉為其難地做了總導演，他深知肩上責任重大，絲毫不敢懈怠，對所有幕后工作的要求都堅持抓真實和抓細節。
百年前的歷史置景全部都是一比一復刻，而劇組更是花費大精力和大價錢單獨搭建了340多個場景，最后呈現出的置景效果真實到讓人拍手叫絕。
而最讓我們感動的，是演員真誠演繹，演得特真實。在我們的觀看體驗中，演員于和偉就是陳獨秀、張桐就是李大釗、張晚意就是陳延年、馬少驊就是蔡元培。
其實在劇組接觸這些演員時，有很多起初都是婉拒出演的。這又是為什么呢？
于和偉一開始并不想接這個陳獨秀這個角色。
一來因為他之前已經演過兩次陳獨秀了，他怕自己這次沒有新突破，二是他覺得自己外在形象并不是非常像陳獨秀。
但最終他被劇中不同以往的“陳獨秀”打動了，也被劇組的誠意所感動，他才答應出演，并憑著對角色的精準解讀和演繹，把陳獨秀演活了。
而演員張桐在初次面對“李大釗”這個偉人角色時，在內心中也是拒絕的。
雖然他也演過不少的年代劇，也有出演正劇的優勢，但是出于對偉人的敬畏，他并不能確定自己是否能夠把握到位。
最終被劇組說服接受了挑戰，他也真的將原型人物的本色演繹得淋漓盡致。
影視圈內有一種說法：“孔笙出品，必是精品?！?/p>
2021年由孔笙導演，黃軒、張嘉益、閆妮、熱扎依等演員主演的《山海情》火遍了全國各衛視的熒屏。
這是一部無限貼近殘酷真實的扶貧劇，劇中不僅有好風景、好人物、好故事，更有我們每一個普通人的縮影。
李京盛曾這樣評價：“真實的中國故事和淳樸的中國文化風格形成了《山海情》真實的情感力量之源?！?/p>
“真”便是《山海情》最讓人動容的。
劇中的很多題材細節來源于真實的事件，這是該劇最震撼人心的地方。
演員演得真誠，更是最大的看點。主要演員們在拍攝前一個月就親自扎進了大西北的農村中，吃住都在農民家中，并和農民一起下地干農活，在體驗生活中切切實實融入到環境和氛圍中。
很多外省地的演員還要自學西北方言，從初學時講的蹩腳，到劇中熟練操著一口聽起來比較正經的西北方言，這個劇的真實感隔著屏幕都溢了出來。
到真正拍攝時，就直接取景大西北的土地和茫茫大戈壁，拍攝環境不僅真，而且異常艱苦，8月天里，演員們要頂著烈日炎熱，又要時時經歷風沙的襲擊。
但正是本著求真求實的態度，真情實意的演繹，劇中塑造出的人物形象也真正走進了無數人的心中。
開播后，網友們紛紛深情留言：“這兩天我每天只想鉆到電視機中幫村民賣蘑菇”。
2022年的春節檔，《人世間》成功跨越了代際圈層，引發全民追劇熱潮。
從長輩的遙控器，到年輕人的“下飯劇”，高質量的劇集不僅深得父母一輩的喜愛，更是深拓了年輕人的受眾市場。
這部劇的導演是拍過《人民名義》的李路，他執導多年，參與了無數題材，也導出了無數個作品類型，有都市愛情劇，也有現代反腐劇，有家庭劇，也有兒童劇。
但是他覺得職業生涯中仍然有遺憾的，就是他執導的作品中缺少了一些對普遍小人物的描繪。
于是他開始探尋抓取小人物題材的作品，也是因緣際會，瞄向了梁曉聲的《人世間》。
原著小說《人世間》縱深歷史50余年，數個人物的悲歡離合，篇幅長達115萬字，如何整合成適拍的劇本？
這是個難題，讓李路一度頭痛。他好像想遍了全國內著名的編劇名字，都沒有匹配到合適的人選。
他只好把難題拋給了影視圈最敢說實話的大哥陳道明。
陳道明為他指點迷津，《人世間》編劇非王海鸰莫屬。
而王海鸰克服了重重困難，把原小說改編成為讓李路非常滿意的劇本。
其實在《人世間》完美收官后，李路曾向媒體表示：“如果沒有陳道明，就不會有《人世間》。而王海鸰賜予《人世間》不朽的生命?！?/p>
而更超乎我們想象的是，這部劇的原著，梁曉聲寫了8年；而劇本，王海鸰也寫了4年。但卻只用了176天就完成了全劇拍攝。
因為進入劇組的每個演員都是實力響當當的演技派，而每個人都在飆演技，并且越飆越過癮。
《人世間》想不紅都難。
電視劇《父母愛情》是一部在我們劇荒時反反復復必刷的劇，自2014年開播至今的8年時間里，該劇不斷地在各大衛視頻繁的一播再播。不論重播多少遍，男女老少都看得意猶未盡。
這部劇又是孔笙導演執導的一部國劇翹楚，在豆瓣上一直保持9.5的超高分。
這部劇能拍得這么受歡迎，那必須得益于整個幕后團隊嘔心瀝血的付出。
為了真實還原劇情所需的真實風貌，團隊直接豪氣地租下了整個海島，并特意修建了一個漁村，搭起了部隊大院。
除了肯花錢置景，還肯花時間選角，單是為了選對貼合人物設定的演員就歷經長達2年時間。
但是主角們卻在開拍前都被臨時更換了。這樣謎之操作卻陰差陽錯地真的選對了角。
最開始的女主角是牛莉，但因種種原因牛莉棄劇了。在開拍前一個月才定下來由梅婷來演，全劇組都是抱著試試的心態，卻沒想到梅婷把安杰演出了我們最期待的樣子。
還有男主角最初也不是郭濤，而是姜文，但姜文因為檔期沖突放棄了。
郭濤就毛遂自薦，卻在試鏡時遭到編劇的嫌棄，被認為不符合劇中的人物氣質形象。但郭濤卻憑借演技直接把編劇征服了。
還有另外一個靈魂角色德華姑姑的飾演者最初也不是劉琳，但劉琳也是被趕鴨子上架，臨拍之前才確定下來。
歷經2年的選角，卻都因為各種突發情況更換了3個主角，最后才形成了這樣的演員陣容。但每個角色都不像是演，感覺他們本來就是這個角色。
豆瓣網友如是評價：“導演很專業，把家庭瑣事拍得溫暖又感人，夫妻二人患難與共，相濡以沫，有淚點，有笑點?！?/p>
用心拍的劇，必成經典。
電視劇《瑯琊榜》重新喚起了觀眾對古裝劇的興趣。當年這部劇一經播出，就成為了年度第一爆劇，靠著高質量的劇情，一舉登上熱播劇榜首。
這部劇又是出自孔笙導演的手筆，主演是胡歌、王凱、劉濤等一眾偶像加實力派演員，主角陣容真的很強大。
對梅長蘇的人選，制片人侯鴻亮本有兩個意中人，一個是胡歌，另一個是黃曉明。
但是粉絲們呼聲最高的是胡歌，在侯鴻亮剛買下《瑯琊榜》版權時，就有很多粉絲向他推薦由胡歌主演梅長蘇。
還有一位網友，直接將同名小說推薦給了胡歌。但是胡歌不想再演古裝劇，就婉拒了網友的好意。
而在侯鴻亮找到胡歌時，他也沒有要出演的意思。
幸虧有一位叫楊蘇的粉絲牽線搭橋，他不僅剪輯出一個《瑯琊榜》的影視化視頻，還深情款款地寫下20頁情節梗概勸說胡歌。
粉絲們寄予的厚望，讓胡歌動了心。在詳細了解完劇本后，胡歌覺得這個角色和自己的經歷有相似之處，他便應了下來。
《瑯琊榜》這部作品，讓胡歌浴火重生。他飾演的梅長蘇就像是演出了他的一生。
網友們也曾直言：“這部劇要不是胡歌出演，或許是另外一番情景?！?/p>
而這也正應了候鴻亮曾說過的：“演員選對，一部劇就成功了一大半?！?/p>
這是近年來屈指可數的一部三觀積極、心理健康的電視劇。而如果有六星，必須打滿！
電視劇《人民的名義》匯聚了40多位50多60多甚至是70多歲的老戲骨們，絕對是國內最大腕的電視劇。
但是這部劇因為題材特殊敏感，幾乎沒有一個導演敢去觸及。因為很多人認為這種影視劇99%都不會盈利，甚至可能連播出的機會都沒有。
但導演李路卻一意孤行地決定拍攝這部劇。
他首次去見編劇周梅森時，為壯慫人膽直接提著兩瓶酒去的。
而拍這部戲最大的困難卻是資金不足。原本40家機構答應投資，但因為怕血本無歸，紛紛撤資，最后在開拍前一個月還有著2000多萬的資金缺口。
這巨大的資金壓力一度讓李路失眠。
李路找到了好友高亞麟，本就是投資人之一的高亞麟挺身而出做了一場豪賭。
高亞麟不僅將全身家當拿出來，甚至瞞著老婆將自家房子抵押貸款，傾舉全力補足了資金，這才讓這部劇能繼續拍攝下去。
為了節省資金拍好這部戲，李路簡直是使出了畢身的省錢絕技。
劇組使用的所有服化道具，都是廉價的地攤貨，有的價格甚至不到10元。
而且因為資金不足，無法請到流量明星來撐門面，李路就消耗自己的人脈資源，靠著三寸不爛之舌，忽悠來了16位國家一級演員幾乎是零片酬參演該劇。
全劇組的80多位演員全部加起來的片酬也僅僅只有4800萬元，而這可能還抵不上一個當紅流量明星一個人的片酬。
比起錢，老戲骨們更鐘情于演好這部劇。
令所有人都沒想到，《人民的名義》一播出就大火，口碑猛漲，收視率也一路高歌，而高亞麟直接血賺7個億。
電視劇《紅色》是一部抗日劇，但不同于以往的抗日神劇，我們很難將它準確歸類，它可以是抗戰劇，也可以算作諜戰劇，又可以歸為懸疑劇，又或是家庭劇，但是無論哪一類都不純粹。
一部抗日電視劇，囊括了多種劇種題材，導演使用了很多的電影創作手法，從拍攝前的分鏡設定到后來的大手筆特技制作，將人物和劇情細節塑造得更加豐滿和立體。
導演在選角也是另辟蹊徑，不沉溺于巨星效應，也不屑于占用流量。但必然遵循的首要原則是“演技源于生活”，即演員能在劇中展現最真實、自然的演技。
關于男主角，最初選角是傾向張嘉譯，但是兩個人因種種原因錯過了。
這時張魯一主動自薦爭取到這個角色，還因為張魯一的片酬不貴，但更重要的是張魯一本人和徐天有很多相似的特質。
張魯一為了演好這個角色，特意跑到上海體驗最真實的弄堂生活，把自己變成那個上海弄堂里的“隱形男”、每天回家跟姆媽吃飯的三角地菜場小會計。
他還特地跑到了張嘉譯的家中討教經驗，在張嘉譯的幫助下，張魯一更準確找到了人物感覺，在表演中既不失人物本性，又游刃有余地展現出戲劇的精彩。
而女主田丹的飾演者則是選了陶虹，由已是40歲的陶虹來飾演少女，多少有點年齡偏差的不和諧感，但是演技令人折服的陶虹依然將少女的嬌羞演繹得淋漓盡致，巧笑嫣然。
這一部獨特的抗日劇，更像是現有抗日神劇里一股清流。
電視劇《戰長沙》也是一部抗戰劇，依然由有著“優秀電視劇收割機”美名的孔笙導演執導，由霍建華、楊紫主演。
戰爭對每個人來說都是滅頂之災，任何抗戰片都脫離不開濃重的悲劇色彩。為了調解反戰主題的沉重性，導演孔笙特意選了有活力的年輕演員來演。
當年孔笙對劇中胡湘湘這個角色，本就打算找一個表演經驗豐富的在?？瓢鄬W生來扮演。
當時正在北京電影學院讀書的楊紫聽到這個消息后，躍躍欲試，她急需要拍一部不一樣的作品來轉型，擺脫觀眾對她在《家有兒女》中夏雪的固有印象。
而楊紫為了能夠投入到這個劇中，還推掉了多部戲的邀約。
但孔笙的意向人選并不是楊紫。但那個女演員臨時不演了，這才讓楊紫撿到了這個機會。
楊紫果然不負所望，憑借自身過硬的演技，向劇組也向劇迷們展示了自己的實力，《戰長沙》成為了她最好的一部作品。
而通過這部劇來突破自我的，還有當時正紅的偶像劇小生霍建華，劇中，霍建華不再是以往言情劇中的白凈書生形象，而是完美塑造了一個成熟穩重、富有見識的青年儒將顧清明。
劇中霍建華和楊紫這對男女主cp也是第一次合作，兩個人有著不小的年齡差，用楊紫的話說自己是看著霍建華的戲長大的。
所以兩個人在劇中飾演的情侶更像是兄妹。
但這不妨礙它成為一部好劇，從導演到演員，從人物到劇情，無不用心，給人感覺很真實。
電視劇《雞毛飛上天》是一部名字很土，內容很實的良心劇。
這部劇光是劇本創作就歷時6年時間，并多次易稿，最終才寫出最“接地氣”、鮮活的劇本。
編劇申捷曾多次深入到義烏的小商販中，與他們同吃同住，一起吆喝賣貨，親身參與到他們的日常工作和生活中，以義烏商人最真實的經歷，作為劇本最真實的創作素材。
好劇本自然要找到好演員才能演好。
劇組為女主駱玉珠選演員，一眼就相中了殷桃，可是劇組發出邀約時，殷桃因為劇本名字太土，并不想接戲。
但出于對導演和劇組的尊重，殷桃耐下心來看完了劇本，看完后感嘆這是一部被名字耽誤的好劇啊。
但她向劇組提出了一個奇葩的要求：“我要帶一個人進組，否則我不演?！?/p>
這讓劇組很為難，他們并不知道殷桃為什么要帶這個人，這個人到底是誰，有什么來頭，又到底有什么意圖。
殷桃態度很堅決，劇組為了留住殷桃，也只能勉強同意。
但是當殷桃把這個人領進劇組時，導演臉上立馬樂開了花。
這個人就是張譯。
原來殷桃在看完劇本的第一瞬間就想到了男演員張譯，因為之前兩個人一起合作過《溫州一家人》，而她相信張譯能把陳江河這個小人物演活了。
她把自己的想法告訴張譯后，張譯也因為劇名太土婉拒了，但殷桃認真嚴肅地告訴張譯先看劇本再決定。
張譯在殷桃的一番苦心勸說下，完整地看完劇本后直接對劇本內容贊不絕口。
于是他便跟著殷桃來到了劇組。
導演和劇組當然是喜出望外，張譯的的確確是一位好演員，也恰恰好好與劇中的男主角陳江河很匹配。
而殷桃和張譯著實是把《雞毛飛上天》給演火了。
2017年上映的《白夜追兇》，到目前，豆瓣一直維持在8.9的超高分，位列國產網劇評分最高的前三甲。
《白夜追兇》是王偉執導的中國首部硬漢派懸疑推理劇，由潘粵明、王龍正、梁緣、吳文璟等領銜主演。
選擇男主角時，王偉第一個考慮的硬件因素不是長相和流量，而是演技。而第二個就是年齡，男主角是一個40歲的中年男人，而選擇的角色就必須有中年男人的閱歷，而絕不是小鮮肉。
他第一個找到的人就是潘粵明。原因竟然是，王偉注意到潘粵明有人格分裂的潛質，能夠輕松駕馭性格迥異的二人世界。
那時的潘粵明正處在生活境遇最復雜的時候，王偉邀約他時還怕他會抗拒。但是潘粵明沒有去逃避和抗拒，也不想再去影射什么，而是勇敢地接受了。
看過劇本后他毫不猶豫地就接了戲，并推掉了《我的前半生》里陳俊生的角色。
劇中演員潘粵明一人飾演雙胞胎兄弟，更有“四人對決”的炸裂演技，快節奏中夾雜著令人窒息的緊迫感，讓觀眾大呼過癮。
《白夜追兇》讓曾深陷低谷期的潘粵明重新回到大眾視野中，觀眾重新刷新了對這個當時已是43歲中年油膩大叔的認知，隨后他的事業也迎來了第二春花開。
除了主演潘粵明，其他的演員的演技也都一直在線，全程無尿點。
一部只投資了8000萬的《白夜追兇》，卻拍出了美劇的既視感，我們的國產網劇終于也硬氣了一回。
為此，給大家盤點完這10年來獲得豆瓣超高分的10部國產電視劇，我們倍感欣慰，近10年來，隨著觀眾劇本扎實，演員入戲，制作精良的國產電視劇越來越多，也越來越好。
但隨著觀眾審美素養的不斷提高，以及越來越挑剔的高標準，國產劇也面臨著求實求新的挑戰。
國產劇的路到底怎樣才能走得更快更好？
講好每一個中國故事，選好每一個演員，創作者任重而道遠。
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【文 | 知錦 】
【責編 | 語非年 】
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